怎样的酒店才能留住宾客的心？有人重视服务，有人偏爱地理位置，相信每个人都有自己的标准。对于奢华酒店来说，真正能够留住宾客的，往往不只是硬件条件，而是一种完整而深刻的体验。除了宏伟的华丽装潢、完善的设施、细致入微的服务，其实设计占了极重要一环。不仅展示空间美学，更传递品牌精神与文化气质，从材质选择、光线配置到视觉效果等每个细节背后的故事性或含义，都决定了宾客能否真正感受到空间的灵魂。
这期封面故事，我们邀得国际知名设计事务所Avalon Collective创始人兼创意总监Cedric Jaccard接受专访，分享他对奢华酒店设计的理解与理念，并带领读者走入其多个代表性项目。此外，我们也将目光投向近期备受瞩目的数间亚洲新酒店，一起探索这些星级酒店的设计概念。
IMFC：您会怎么定义Avalon Collective在酒店设计中的核心理念？
CJ：我们通过塑造空间来创造独特住宿体验。不拘泥于固定设计风格，而是以全新视角切入每个项目，来回应该场域背景、故事，以及我们希望营造的体验感。这个理念贯穿我们所有项目的创意方向。例如，在Elara Seaside Lounge，我们专注于营造私密且富有感官体验的氛围，甚至在山顶引入沙的元素，打造出意想不到的海滨联想。无论哪个项目，目标始终如一：打造沉浸式、独特且具有清晰叙事性的空间，让每个项目展现鲜明的个性。
IMFC：在您的酒店项目中，如何平衡全球美学与在地文化元素，从而创造既具国际吸引力又有本地特色的空间？
CJ：通过深入理解项目所在地的历史、氛围与日常生活体验来平衡。我们不会直接复制传统形式或文化符号，而是以当代视角来重新诠释。例如，在杭州中心四季酒店，我们于空间中融入了一系列杭州元素，微妙地映射这座城市的气质，营造出层次丰富的体验，引起国际和当地旅客的共鸣。
IMFC：您认为当代酒店设计中，影响宾客体验的最关键因素是什么？
CJ：规划是塑造宾客体验的核心基础，因为它决定了人们在空间中的动线、感受以及互动方式。在当代酒店设计中，空间动线、体验节奏，以及探索感的营造，是最关键的元素之一，它们影响着从第一印象到宾客如何记住这段入住体验的全过程。例如，在苏州中心四季酒店，透过细致的空间规划，将室内与室外环境自然连接。「一步一景」的设计概念引导宾客穿行于酒店之中，每一次转换都呈现精心构造的视角。不仅塑造了空间氛围，也强化了整体概念，打造出贯穿酒店的连贯沉浸式体验。
IMFC：Avalon Collective如何在酒店设计中实践可持续理念？是否有特别重视的材料或策略？
CJ：酒店行业的可持续实践其实相当复杂，尤其考虑到酒店室内空间使用寿命通常只有七年左右，因此从设计初期就得考虑耐用性。关键策略之一是选用高品质、永不过时的家具，以及能够承受长期高频使用的材料，从而减少频繁更换与资源浪费。而说到翻新项目，与其推倒重来，不如仔细评估哪些元素可以保留、再利用或重新诠释。像是新加坡乌节希尔顿酒店的Ginger.Lily，我们把原大堂的洞石融合进Lobby Lounge，减少了不必要的拆除与再生产。
IMFC：如何看待未来5–10年酒店设计的发展方向？是否哪些新概念或技术将对行业造成影响？
CJ：酒店设计正日益贴近生活方式与文化领域，酒店、零售、品牌及社交空间之间的界也越来越模糊。酒店不再只是住宿场所，逐渐成为一种体验、身份认同和社群连接的平台。未来 5–10 年，尤其会看到中端酒店通过更紧密的品牌联名合作，来实现差异化。这类合作能够赋予每个酒店更清晰独特的身份，摆脱千篇一律的标准空间模式。类似Gentle Monster Hotel或Aesop Hotel这样的概念，预示着未来酒店可能发展成融合住宿、零售与文化体验于一身的品牌化策展空间。
关于Avalon Collective
总部位于新加坡，是一家拥有超过50位专业设计人员，专注于高端酒店设计的室内设计顾问公司。致力打造富有体验感的空间设计，将室内与建筑无缝融合，并深入考量感官层面的元素，以营造能够唤起生活方式品质且带来难忘体验的空间。其业务涵盖多元项目类型，包括奢华酒店、精品酒店、高端住宅及零售空间，作品遍布多个国家与地区。
Cedric Jaccard - 创意总监与创始人
拥有超过20年的酒店设计经验，敢于挑战传统规范，打破设计类型。
